Lo que estuve escuchando en: Octubre.

Si la frase “nuevos horizontes sónicos” te causa interés, puedes seguir leyendo. Si no, visita esto o esto o quizá esto. Los problemas con FileDen continuan, así que ahi les debo las ya clásicas “probaditas” de cada disco. Ya será para la otra.

“Sound of Silver” – 2007 – LCD Soundsystem.

LCD Soundsystem es una de las bandas más importantes dentro de la escena (sobre todo por que su lider, James Murphy, es fundador de una de las productoras principales del género, DFA Records) del dance-punk. Si bien el dance-punk es un término tibio que disfraza la música electrónica para que a nosotros los “rockeros” no nos represente un “gusto culposo”, hay que establecer que en los últimos años esta escena es la que ha traido las mejores propuestas en cuanto a discos y bandas a los círculos de la música alternativa.

“Sound of Silver”, el segundo LP de este combinado neoyorquino, fue un disco aclamado justo al momento de salir, ayudado por excelentes sencillos como “North American Scum”, “All My Friends” y “Someone Great”. Utilizando la música electrónica como base, el disco recorre una amplia gama de tendencias de índoles más “agresivas”, basta oir “New York, I Love You But You’re Bringing Me Down” donde a ritmo de piano termina inesperadamente con gritos de inspiración “hardcorera”. Es más fácil de oirlo que describirlo, osea que, lléguenle.
Género: Dance-Punk.

“The Resistance” – 2009 – Muse.

Desde que escuché su “Black Holes and Revelations” de hace ya 3 años sabía que algo andaba “raro” con Muse: o ellos habían cambiado o yo había cambiado mis estándares musicales y mis expectativas hacia ellos. Si bien aquel disco del 2006 no me pareció malo, me sentí un poco decepcionado tras discos tan bien logrados como el “Origin of Symmetry” (2001) o el “Absolution” (2003). Sin embargo, por respeto a Muse y a su trayectoria, decidí ignorar esta inquietud mia y abracé al “BHaR” como otro gran disco.

Sin embargo este mes me ocurrió exactamente lo mismo, esperando la reivindicación por su disco anterior, solo recibí otro mal ejemplo de burda grandeza de una banda que sabe que es grande pero que lo quiso “sobre-demostrar”. “The Resistance” es un disco que intenta forzadamente mostrarse como “elemental” y “épico”, mucha orquestación, mucho drama y, sin embargo, poca innovación, sonando más bien como una cruza entre lo rimbombante del “Absolution” y lo superfluo del “Black Holes and Revelations”.

Ahora, no me malentiendan, “The Resistance” es un BUEN disco en términos generales, “Uprising” es una canción por demás poderosa, “United States of Eurasia…” y “Unnatural Selection” son otro par de piezas clave en el álbum, sin embargo “I Belong to You…” me hace cuestionar fuertemente las bases de este disco. Finalmente el trio de canciones de “Exogenesis…” son en claro de ejemplo de alguien intentando subir a una cúspide… y caer en el intento, en cada ocasión que escuché estas 3 piezas juntas no pude evitar sentirme aburrido y perderme ante su inexplicable planeza.

Un disco que muchos aceptarán (me incluyo) un tanto a la fuerza por tratarse simplemente de Muse y que muchos otros alabarán, sobre todo los individuos que crecieron bajo la única influenza del “BHaR”. ¿Dónde quedó la banda responsable de “Cave”, “Citizen Erased” o “Stockholm Syndrome”?. La verdad, parece cada disco más distante.
Género: Rock Alternativo.

“Thieving From the House of God” – 2004 – Orange Goblin.

Justo para cerrar el tercio de discos de este mes, un poco más de la legendaria banda inglesa de stoner metal. Nada nuevo bajo el Sol, solamente una actitud infernal, riffs rápidos orientados un poco más hacia el punk, y el par de bajo y bateria poderosos y machacantes. “Black Egg” es uno de los mejores temas, donde sorprende la compañia de una voz femenina; “You’re Not the One (Who Can Save Rock n’ Roll)”, “If it Ain’t Broke, Breake It” y “One Room, One Axe, One Outcome” son otros temas imprescindibles, directos y “pesados”, ideales para espantar al maricón o al clásico douchebag con su reggaeton.
Género: Stoner Rock.

Lo que estuve escuchando en: Septiembre.

Si la frase “nuevos horizontes sónicos” te causa interés, puedes seguir leyendo. Si no, visita esto o esto o quizá esto.

“Humbug” – 2009 – Arctic Monkeys.

Directo a la lista de los imprescindibles de este año, quizá hasta entre en el Top 5. Los ligeros asomos que hacían un sonido más agresivo en su “Favourite Worst Nightmare” por fin se hacen evidentes y marcados.

Inmediatamente en “My Propeller” se notan las guitarras subidas de tono, mientras que el jam de “Dangerous Animals” le da otra dimensión al coro simplón deletreado de la rola. En “Potion Approaching” hacen un interesante juego con los ritmos y percusiones; ya acabándose, “Dance Little Liar” junto con “Pretty Visitors”, conforman el par de canciones por las que simplemente vale la pena este material. Un disco breve y conciso para rockear. Fresonamente.
Escucha: “Crying Lightning” (3.5 MB).
Género: Indie Rock.

“It Still Moves” – 2003 – My Morning Jacket.

Sencillamente otro clásico más de esta legendaria banda de Tennessee. Un ejercicio de rock alternativo con influencias del sureste norteamericano. Canciones hechas a la medida para grandes conciertos, con coros sublimes, guitarras de otro planeta. Uno puede escuchar “Run Thru” o “One Big Holiday” y simplemente darse un atascón de solos. “Rollin Back” y “One in the Same” son temas perfectos para entrarle rico a la depresión, por si andas en esas ondas, te agüites con música de calidad. Hay tantas cosas por decir, pero si no conoces a My Morning Jacket no tiene caso que las leas. Nadamás éntrale.
Escucha: “Just One Thing” (3 MB).
Género: Rock Alternativo.

“Charged” – 2001 – Nebula.

Producto de dinosaurios del rock de hombres como Kyuss y Fu Manchu, el 2o disco de Nebula aborda el ya tan mencionado stoner de una manera más directa y sin tantas pachequeces (a excepción de “All the Way”).

Rolas como “Do It Now” o “Ignition” representan las clásicas rolas agresivas con actitud del disco, mientras que temas como “Travelin’ Man’s Blues” y “This One” conservan la actitud pero se aborda desde un enfoque más acústico. Si te late el stoner este disco será una bocanada de aire fresco, si no, ni pedo.
Escucha: “Giant” (3.6 MB).
Género: Stoner Rock.

Lo que estuve escuchando en: Agosto.

Si la frase “nuevos horizontes sónicos” te causa interés, puedes seguir leyendo. Si no, visita esto o esto o quizá esto.

“No One’s First, and You’re Next” – 2009 – Modest Mouse.

Destacable compilación de B-Sides (“Lado B”) del período comprendido entre las grabaciones del “Good News for People Who Love Bad News” del 2005 y del “We Were Dead Before the Ship Even Sank” del 2007. Es llamado “Lado B” a un tema que fue grabado junto con otras canciones para componer a un LP, pero que, a la mera hora, es dejada de lado de la estructura final del disco,  ya sea por que ya no cabe, o por que no es lo suficientemente buena, etc etc etc.

En este caso las 8 canciones de esta compilación sirven como un excelente “tentempie” para la siguiente grabación inédita de esta agrupación indie de culto norteamericana. Mientras “Autumn Beds” juega apasiblemente con el sonido de cuerdas característico del  “Good News… “, “The Whale Song” es una interesante composición de guitarras a la Wilco. Material imprescindible para conocedores de la banda.
Escucha: “Satellite Skin” (3.7 MB).
Género: Indie Rock.

“The Satanic Satanist” – 2009 – Portugal. The Man.

Una banda imparable, 4 LPs de excelente manufactura en 4 años consucutivos no pueden ser obra de la casualidad, son evidencia de una creatividad desbordante y, como el título del disco lo sugiere, de un poco de ayuda “malévola”.

Sin poder igualar o superar su predecesor “Censored Colors” (algo casi imposible debido al hito que representa éste en la música alternativa contemporánea), el “The Satanic Satanist” es un acercamiento al rock sicodélico de los 60s, sin sonar antiguo o algo parecido. “The Home” es probablemente el corte más representativo del disco, pasando por experimentos electrónicos como “Lovers in Love” o las ya clásicas corta-venas como “Let You Down”, increíblemente favorecidas por la voz de John Baldwin.
Escucha: “Mornings” (4.8 MB).
Género: Indie Rock.

“Horehound” – 2009 – The Dead Weather.

La super-banda del año, un disco del que, en los medios adecuados, se hablarán cosas bastante buenas en los meses venideros. Una muy sobrada influencia del garage por parte de Jack White (The White Stripes) de la mano del blues y demás ondas revival de Jack Lawrence (The Raconteurs), adheridas con el pegamento del stoner y experimentación de Dean Fertita (Queens of the Stone Age) y representado por la interesante actitud de Alison Mosshart de The Kills.

Un disco al que sin embargo hay que entrarle con amplio criterio, por que aunque tiene guitarras bastante marcadas, sorprenden de pronto al escucha con temas “tropicosos” como “I Cut Like a Buffalo”, un experimento tan descorcentante como adictivo, fuera de eso el álbum navega entre crudos acordes y una voz que por momentos recuerda a los buenos tiempos de los Yeah Yeah Yeahs. Ideal si estás en búsqueda de un sonido fresco y desafiante.
Escucha: “Treat Me Like Your Mother” (3.9 MB).
Género: Garage Rock.

Lo que estuve escuchando en: Julio.

Si la frase “nuevos horizontes sónicos” te causa interés, puedes seguir leyendo. Si no, visita esto o esto o quizá esto.

“Farm” – 2009 – Dinosaur Jr.

De lo mejor de este año. Cada canción cuidadosamente estructurada, con un banquete de guitarras y esa peculiar voz -entre cruda y deprimente- de J Mascis. El dúo generado por “Ocean in the Way” y “Plans” es una excelencia para aquél que sabe disfrutar del grunge y otro poco del blues, mostrando solos de guitarra donde uno simplemente puede zambullirse y perderse. Otras canciones como “Your Weather”, “Over It” (que tiene un excelente inicio), “Friends” y “There’s No Here” tienen una inclinación más hacia el rock clásico y aunque suenan bien parecería que no se trata de la esencia de la banda. “Said the People” es una obra de arte de pies a cabeza, para esperarse a que sea Otoño y escucharla una y otra vez.
Escucha: “See You” (5.3 MB).
Género: Rock Alternativo.

“Leaders of the Free World” – 2005 – Elbow.

Desde el inicio del disco con “Station Approach” sabemos que se trata de otro clásico álbum de Elbow, tintes dramáticos, in-crescendos, orquestales. El rock mismo en la forma más artística posible. “Forget Myself” posee uno de los mejores coros, mientras que “Leaders of the Free World” es una de las canciones más comerciales que pudieron haber creado, sin embargo también es poderosa. Experimentan con guitarras, aplausos y piano en “Mexican Standoff” y por otro lado crean una extraordinaria “balada” con “Great Expectations”, simplemente con las líneas -”I love you, I always will”- atrapan todos los sentidos.

Si existe el cielo definitivamente Elbow debe ser el soundtrack principal, si no, váyanse al infierno.
Escucha: “My Very Best” (5.2 MB).
Género: Rock Alternativo.

“Octahedron” – 2009 – The Mars Volta.

Reconozco que agarrarle gusto a los Volta cuesta trabajo, pero mínimo hay que hacerle el intento. En esta ocasión no se requiere de un gran esfuerzo ya que logran un disco bien balanceado sin dejarse llevar demasiado por su concepto o cualquier pachequez que se les viene por delante.

Si juntamos su material debut, “Deloused in the Comatorium”, con el “Frances the Mute” nos podemos dar a la idea de cómo suena este disco. Un álbum que encierra misterio y tristeza, llevados adecuada y sorprendentemente en “Since We’ve Been Wrong”, “With Twilight As My Guide” y “Copernicus”, esta última se destaca por sus inesperados beats electrónicos. Por otro lado están las canciones “atascadas” donde “Cotopaxi” y “Desperate Graves”, que reviven la disonancia y el “apretujamiento” sonoro de su primer disco. Finalmente “Luciforms” muestra la mejor cara de la banda, un tema clásico del progresivo con sus transiciones y puentes de instrumentos, junto con un memorable solo de guitarra, donde Omar Rodriguez-Lopez es sencillamente de los mejores.
Escucha: “Halo of Nembutals” (5.0 MB).
Género: Rock Progresivo.

Lo que estuve escuchando en: Junio.

Propuestas musicales recientes y no tan recientes. Convenientes si no te identificas con nada programado en TV o Radio, de otra forma, quien sabe. Escucha y juzga.

“Further Complications” – 2009 – Jarvis Cocker.

Alejado cada vez más de lo que alguna vez llegó a elaborar en Pulp, Jarvis Cocker entrega un nuevo disco que resulta dificil encasillar en algún estilo musical, siendo la combinación de muchos géneros y ninguno a la vez.

Claramente el disco muestra 2 caras: la de las canciones rítmicas y la de las canciones tranquilas. La 1a, a decir verdad, no brilla ni se destaca por tener las canciones mejor logradas, siendo “Further Complications”, “Angela”, “Pilchard”, “Caucasian Blues” algunos ejemplos; por otro lado el grupo de canciones que se destacan por su calma e intimidad (“I Never Said I Was Deep”, “Hold Still”, “Slush”, etc.) pueden fácilmente adherirse al inconsciente del escucha, sobre todo si éste atraviesa una racha complicada emocionalmente con no más de una oída. De ahí entonces que el talento de Jarvis radica en el dolor.
Escucha: “Leftovers” (5.6 MB).
Género: Rock Alternativo.

“Mania” – 2009 – Truckfighters.

Pero qué más puedo decir de esta impresionante banda de stoner sueca, si prácticamente ha sido la banda que más he escuchado (junto con Elbow) de hace un año para acá. Una banda que suena fresca y dominante, que al stoner le agrega el ingrediente del fuzz, pero que además experimenta con el metal y el progresivo  de una manera tan sublime y natural que ni siquiera te enteras.

“Majestic” prácticamente define a todo el disco, una obra maestra de 13 minutos que le da un repasón a lo que el rock de hoy día debería sonar. “Monte Gargano”, “Monster” y “Loose” son de las canciones más accesibles que los Truckfighters hayan hecho y aún así no le van a entrar a cualquiera. Rock duro y virtuoso de vanguardia, imperdible.
Escucha: “The New High” (4.6 MB).
Género: Stoner Rock.

“Wilco (The Album)” – 2009 – Wilco.

Otro gran lanzamiento de este año, una banda que ya ha recorrido bastante camino pero que de alguna manera u otra busca aún más horizontes sónicos por descubrir. Si bien en este disco parece que no lo logran y tampoco crearon un disco tan entrañable como su “Sky Blue Sky” del 2007, puedo decir que no bajan del estándar de lo que se busca en un disco de Wilco. “Bull Black Nova” sorprende por los niveles de descontrol que muestran estos individuos en aparencia tan controlados, siendo una experimento acertado. “I’ll Fight” es una de las grandes canciones del disco gracias a su asombrosa lírica, la cual, seguida de “Everlasting” representan un muy buen cierre de disco. Conservando la predominancia en las guitarras, “One Wing” es otra de las canciones a destacar además de “You and I” en la cual brilla la participación de Feist en las vocales. En fin, otro disco clásico de una banda ya clásica.
Escucha: “You Never Know” (4.0 MB).
Género: Rock Alternativo.